En los colegios de
los países latinoamericanos, los docentes de las áreas temáticas relacionadas
con la historia, la geografía, la filosofía y la cultura, entre otros, saben
que pueden tratar con amplitud el tema de la segregación racial, incluso desde
diferentes perspectivas, utilizando el cine como herramienta pedagógica. Y es
que un tema contemporáneo como este, que recibe una cobertura amplia pero
sesgada, de los grandes medios de comunicación, no puede manejarse de manera
similar en los colegios, porque se corre el riesgo de contribuir al problema,
en vez de buscar actitudes más conscientes, activas y propositivas entre las
generaciones de hoy, relacionadas con una convivencia sincera.
Cine sobre
segregación racial: producciones históricas
La historia
cinefilita nos muestra casi desde los comienzos, temáticas que de una u otra
manera pueden enfocar al racismo o la discriminación en la pantalla gigante,
frente a un público que la mayoría de las veces pasa desprevenido ante estas
propuestas. El cine fue discriminatorio en el comienzo, porque la sociedad bajo
la cual nació había creado unos limitantes que no se podían eludir: la
esclavitud de negros en las islas del Caribe y luego en una gran parte del
territorio americano, por ejemplo o la creciente animadversión contra los
judíos y los gitanos en Europa, para soplo citar un par de circunstancias que
condujeron hacia este situación. Entre los primeros filmes se pueden citar
casos específicos, como Intolerancia, la película que en 1916 realizara
David Wark Griffith, y que es considerada como uno de los grandes clásicos en
la historia del denominado Séptimo Arte. Si bien esta producción se
quisieron plantear por lo menos cuatro casos que tipifican varias actitudes
negativas de la condición humana con sus semejantes, la película termina
haciendo apología de lo que quería atacar, pues tanto en el reparto como en el
equipo de producción solo se contó con personas de piel blanca, que fueran
recomendadas por las familias de elite de la época, bien en la política, como
en la cultura y el comercio. Y qué decir de The Jazz Singer, cuya
primera versión, además de innovar con el sonido, contó con la estrella blanca
Al Jolson, para interpretar nada menos que a un cantante judío – negro. Pensar
en contar con actores de estos grupos étnicos habría significado el cierre de
las puertas de las principales salas de cine en el mundo occidental y europeo.
Discriminación
en el cine: Charles Chaplin y su lucha social
Luchando contra todas las adversidades
sociales, económicas y políticas y en medio de la visión comercial de quienes
tomaron el control de la producción cinematográfica a partir de los años 20,
surge la figura de Charlot, la cómica pero sentimental figura del
personaje que el inglés Charles Chaplin mitificara para bien de las clases
desposeídas y segregadas del mundo entero. A lo largo de más de noventa
producciones, Chaplin puso en evidencia a todos aquellos que promovían
diferencias sociales y económicas, como los dictadores, los empresarios
ambiciosos, los blancos, etc. La lucha que él dio fue larga y no siempre
fructífera: por eso fue tildado hasta de comunista y obligado a dejar los
Estados Unidos, entre otros hechos impactantes.
Segregación
racial en el cine: ejemplos contemporáneos
En las últimas
décadas del siglo XX y en el nuevo milenio se han presentado propuestas
fílmicas que tratan el tema de la discriminación racial desde múltiples
tópicos. Hollywood no se ha apartado de esto, lo cual no quiere decir que haya
dejado de lado sus intenciones comerciales. Sin embargo, se puede comenzar por
destacar El color púrpura, película del afamado director Steven
Spielberg, basada en la obra de la escritora Alice Walker, que narra la vida de
Celie, una joven negra que debe afrontar la dureza de su vida desde bien
temprano, pues a los 14 año ya está embarazada de su propio padre. Celie, interpretada
por Whoopi Goldberg, representa las vicisitudes de los negros en un mundo al
que llegaron ellos o sus antepasados con grilletes y cadenas, que inclusive en
esta época no se han podido quitar del todo. A partir de allí, todo lo
imaginable y lo que no cabe en un cerebro lógico, puede suceder y sucede.
Escritores de la libertad
(Freedom writers): Esperanza está en el aula
En 2007 se produce Escritores
de libertad, una película que recoge las experiencias de Erin Gruwel, una
profesora norteamericana que debe lidiar con un grupo de alumnos, que son
señalados por su condición racial, social y económica. La profesora logra
sobreponerse a todos los conceptos preestablecidos que la condenaban de
antemano al fracaso y propicia en los muchachos nuevas actitudes frente a sus
vidas mismas y al comportamiento social, en especial entre los grupos, que pese
a tener colores diferentes de piel, padecen las consecuencias de un sistema
social que segrega y deja de lado a quienes considere inútiles e inoperantes.
En el aula están, según esta propuesta fílmica, las expectativas por la
redención social de quienes históricamente han sido dejados aparte en los
procesos de desarrollo social de sus comunidades, tierras o países. También el
aula y gracias al cine está la posibilidad para que los niños y jóvenes de
todas las latitudes del mundo conozcan sobre el impacto de la discriminación
racial violenta.
No hay comentarios:
Publicar un comentario